Просмотр кода страницы Рэп

{{о|рэпе как технике речитатива|музыкальном стиле|хип-хоп}}
{{другие значения|Рэп (значения)}}
[[Файл:Kool Herc.jpg|thumb|[[Кул Герк|Кул Герку]] приписывают создание [[хип-хоп-музыка|хип-хоп-музыки]]]]

'''Рэп''' или '''Исполнение рэпа''' ({{lang-en|rap, rapping}}), также известное как '''рифмование''' ({{lang-en|rhyming}}), '''фристайл''' ({{lang-en|freestyling}}, или в [[просторечие|просторечии]] {{langi|en|spitting}})<ref>{{Cite book|title=The Urban Ethnography Reader|last=Duneier, Kasinitz, Murphy|publisher=Oxford University Press|year=2014|isbn=978-0-19-974357-5}}</ref>, '''эмсиинг''' ({{lang-en|emceeing}}){{sfn|Edwards|2009|p=xii}} или '''MC’инг''' ({{lang-en|MCing}}{{sfn|Edwards|2009|p=xii}}{{sfn|Edwards|2009|p=81}}) — музыкальная форма вокальной подачи, включающая в себя «рифму, ритмичную речь и уличный жаргон»<ref name=":0">{{Cite book|title=Rap Music and Street Consciousness|url=https://archive.org/details/rapmusicstreetco0000keye|last=Lynette Keyes|first=Cheryl|publisher=University of Illinois Press|year=2004|pages=[https://archive.org/details/rapmusicstreetco0000keye/page/1 1]}}</ref>, которая исполняется или произносится нараспев различными способами, как правило, под фоновый бит или музыкальный аккомпанемент<ref name=":0" />. Компоненты рэпа включают в себя «содержание» (то, что говорится), «флоу» ([[ритм]], [[рифма]]) и «подачу» ([[Каденция (гармонический оборот)|каденция]], тон){{sfn|Edwards|2009|p=x}}. Рэп отличается от [[Художественная декламация|устной поэзии]] тем, что обычно исполняется в свободное время под музыкальное сопровождение<ref>{{Cite book|title=From Def Jam to Super Rich|url=https://archive.org/details/russellsimmonsfr0000golu|last=Golus|first=Carrie|publisher=Twenty First Century Books|year=2012|isbn=978-0-7613-8157-0|pages=[https://archive.org/details/russellsimmonsfr0000golu/page/22 22]}}</ref>. Рэп, являющийся основным ингредиентом [[хип-хоп-музыка|хип-хоп-музыки]], обычно ассоциируется именно с этим жанром; однако истоки рэпа на много лет предшествовали появлению хип-хоп-культуры.

Предшественниками современного рэпа являются западноафриканская традиция [[гриот]]ов<ref name=":1">{{Cite book|title=Hip Hop Africa: New African Music in a Globalizing World|last=Charry|first=Eric|publisher=Indiana University Press|year=2012|isbn=978-0-253-00575-5|pages=79–80}}</ref>, определённые вокальные стили блюза<ref name="tony"/>, джаза<ref name="digitopia"/>, афроамериканская поэзия 1960-х<ref name="ny-ali"/> и [[Sprechstimme|Sprechgesang]]. Современное использование рэпа в популярной музыке зародилось в [[Бронкс]]е, [[Нью-Йорк]], в 1970-х годах, наряду с жанром [[хип-хоп-музыка|хип-хоп]] и [[хип-хоп-культура|культурным движением]]<ref>{{Cite book|title=Rhythm and Blues, Rap, and Hip-Hop (American Popular Music)|last=Hoffmann|first=Frank|publisher=Checkmark Books|year=2007|isbn=978-0-8160-7341-2|pages=[https://archive.org/details/rhythmbluesraphi00fran/page/63 63]|url=https://archive.org/details/rhythmbluesraphi00fran/page/63}}</ref>. Исполнение рэпа развилось из роли мастера церемоний (MC) на вечеринках на сцене. Они поощряли и развлекали гостей между диджейскими сетами, которые эволюционировали в более продолжительные выступления.

Рэп обычно исполняется под [[Доля (музыка)|бит]], как правило, с помощью [[диджей|диджея]], [[тёрнтейблизм|тёрнтейблиста]], [[битбокс]]ера или исполняется [[а капелла]] без аккомпанемента. Стилистически рэп занимает серую область между речью, прозой, поэзией и пением. Слово, которое предшествовало музыкальной форме, изначально означало «слегка ударить»<ref>{{cite web|url=http://dictionary.reference.com/search?q=rap|title=Dictionary.com|access-date=February 2, 2008}}</ref>, а теперь используется для описания быстрой речи или остроумия<ref>''Oxford English Dictionary''</ref>. Это слово использовалось в [[Британский вариант английского языка|британском варианте английского языка]] с 16 века. Это слово было частью [[Чёрный английский|афроамериканского диалекта английского языка]] в 1960-х годах, и оно означало «общаться», и вскоре после этого использовалось в его нынешнем употреблении в качестве термина, обозначающего музыкальный стиль<ref>[[William Safire|Safire, William]] (1992), "On language; The rap on hip-hop", ''[[The New York Times Magazine]]''.</ref>. Сегодня термин «рэп» настолько тесно связан с хип-хоп-музыкой, что многие авторы используют эти термины как синонимы.

Рэп как [[речитатив]] присутствует не только в хип-хоп-музыке, но и в других жанрах: многие исполнители [[драм-н-бейс]] используют рэп; достаточно часто, особенно в связи с высокой популярностью, рэп используется в [[Поп-музыка|поп-музыке]], образуя [[поп-рэп]]; в [[Рок-музыка|рок-музыке]] он встречается в таких жанрах, как [[рэпкор]], [[ню-метал]], [[альтернативный рок]], [[альтернативный рэп]] и некоторых других, например, в новых направлениях [[хардкор-рэп]]-музыки. Поп-музыканты и исполнители [[Современный ритм-н-блюз|современного R&B]] также нередко используют рэп в своих композициях.

== История ==
=== Этимология и использование ===
Английский глагол ''rap'' имеет различные значения, в том числе «наносить удар, особенно быстрым, умным или лёгким ударом»<ref name="dictionary.reference.com">{{cite web|url=http://dictionary.reference.com/browse/rap?s=t |title=Rap &#124; Define Rap at Dictionary.com |publisher=Dictionary.reference.com |access-date=January 27, 2014}}</ref>, а также «произносить резко или энергично: произносить команду»<ref name="dictionary.reference.com"/>. В «Кратком оксфордском словаре английского языка» указан 1541 год для первого зарегистрированного использования слова со значением «произнести (особенно клятву) резко, решительно или внезапно»<ref>''Shorter Oxford English Dictionary'', 3rd edition, Revised, 1970, p. 1656.</ref>. Словарь американского сленга Вентворта и Флекснера даёт значение «говорить, узнавать или признавать знакомство с кем-либо», датируемое 1932 годом<ref>Harold Wentworth and Stuart Berg Flexner, ''Dictionary of American Slang'', 2nd supplemented edition, 1975, p. 419.</ref>, а более позднее значение — «разговаривать, особенно в открытой и откровенной манере»<ref>Harold Wentworth and Stuart Berg Flexner, ''Dictionary of American Slang'', 2nd supplemented edition, 1975, p. 735.</ref>. Именно из этих значений вытекает музыкальная форма рэпа, и это определение может быть дано в результате укорочения остроумного ответа<ref>''rap'' [5, noun] Webster's ''Third New International Dictionary'', Unabridged.</ref>. Слово ''рэпер'' относится к исполнителю, который «читает рэп». К концу 1960-х годов, когда Хьюберт Г. Браун сменил своё имя на Х. Рэп Браун, рэп был сленговым термином, обозначающим речь или высказывание, и был распространён среди «модной» толпы в протестных движениях, но он не ассоциировался с музыкальным стилем в течение ещё десятилетия.

''Рэп'' использовался для описания разговоров на пластинках ещё в 1971 году, на альбоме [[Хейз, Айзек|Айзека Хейза]] ''Black Moses'' в названиях таких треков, как «Ike’s Rap», «Ike’s Rap II», «Ike’s Rap III» и так далее<ref name="ReferenceB">{{cite web|author=Lindsay Planer |url=http://www.allmusic.com/album/black-moses-mw0000654514 |title=Black Moses – Isaac Hayes &#124; Songs, Reviews, Credits, Awards |website=AllMusic |access-date=January 27, 2014}}</ref>. «Сексуально произносимые хриплым голосом „рэпы“ Хейза стали ключевыми компонентами его фирменного звучания»<ref name="ReferenceB"/>. Del the Funky Homosapien аналогичным образом утверждает, что рэп использовался для обозначения речи в стилистической манере в начале 1970-х годов: «Я родился в 72-м… тогда рэп означал, по сути, то, что ты пытался передать, пытался убедить кого-то. Вот что такое рэп, это то, как ты говоришь.»<ref>Edwards, Paul; "Gift of Gab" (foreword) (September 2013). ''How to Rap 2: Advanced Flow and Delivery Techniques'', Chicago Review Press, p. 98.</ref>.

=== Корни ===
[[File:Memphis jugband.jpg|frame|right|{{iw|Memphis Jug Band|||The Memphis Jug Band}}, ранняя блюзовая группа, лирическое содержание и ритмичное пение которой предшествовали рэпу.]]

Исполнение рэпа восходит к африканским корням. За столетия до того, как появилась [[хип-хоп-музыка]], [[гриот]]ы Западной Африки рассказывали истории [[ритм]]ично, под [[барабан]]ы и немногочисленные инструменты. Такие связи были признаны многими современными артистами, современными «гриотами», артистами [[Художественная декламация|разговорной речи]], основными новостными источниками и учёными<ref>{{cite news|url=http://news.bbc.co.uk/2/hi/africa/3622406.stm|title=BBC News: Africa|access-date=December 21, 2005|date=September 2, 2004|first=Lawrence|last=Pollard}}</ref><ref>{{cite web|url=http://rap.about.com/mbiopage.htm|title=About.com: Rap|access-date=December 21, 2005|url-status=dead|archive-url=https://web.archive.org/web/20060111091655/http://rap.about.com/mbiopage.htm|archive-date=January 11, 2006}}</ref><ref>{{cite web|url=https://www.pbs.org/theblues/classroom/deftradition.html|title=PBS lesson plan on the blues|access-date=December 21, 2005}}</ref><ref>{{cite web|url=http://www.yale.edu/ynhti/curriculum/units/2001/3/01.03.08.x.html#b|title=Yale University Teachers Association|access-date=December 21, 2005}}</ref>. Рэп-лирика и музыка являются частью «Чёрного риторического континуума», продолжая прежние традиции их развития за счёт «творческого использования языка и риторических стилей и стратегий»<ref>{{Cite journal|last=N.|first=Kopano, Baruti|date=2002-12-22|title=Rap Music as an Extension of the Black Rhetorical Tradition: 'Keepin' It Real'|url=https://www.questia.com/library/journal/1G1-101173271/rap-music-as-an-extension-of-the-black-rhetorical|journal=The Western Journal of Black Studies|language=en|volume=26|issue=4|issn=0197-4327}}</ref>.

[[Блюз]], уходящий корнями в рабочие песни и [[Спиричуэлс|духовные песни]] [[Рабство в США|рабства]] и находящийся под сильным влиянием западноафриканских музыкальных традиций, впервые был сыгран чернокожими американцами во время [[Прокламация об освобождении рабов|Прокламации об освобождении рабов]]. Лауреат премии Грэмми блюзовый музыкант/историк Элайджа Уолд и другие утверждали, что блюз исполнялся ещё в 1920-х годах<ref name="r12">{{cite web|url=http://www.elijahwald.com/hipblues.html|title=Hip Hop and Blues|access-date=December 21, 2005}}</ref><ref>{{cite web| url=http://www.yazoorecords.com/2018.htm|title=The Roots of Rap|access-date=December 21, 2005|archive-url=https://web.archive.org/web/20060324181308/http://www.yazoorecords.com/2018.htm|archive-date=March 24, 2006|url-status=dead}}</ref>. Уолд зашёл так далеко, что назвал хип-хоп «живым блюзом»<ref name="r12" />. Заметным примером рэпа в блюзе стала песня 1950 года «Gotta Let You Go» Джо Хилла Луиса<ref name="tony">Jay Ruttenberg, [http://www.timeout.com/newyork/music/the-roots-of-hip-hop-from-church-to-gangsta "The Roots of Hip Hop: From Church to Gangsta"], ''Time Out New York'', December 22, 2008.</ref>.

[[Джаз]], который возник на основе блюза и других афроамериканских и европейских музыкальных традиций и зародился в начале 20 века, также повлиял на хип-хоп и был назван предшественником хип-хопа. Не только джазовая музыка и тексты, но и джазовая поэзия. По словам Джона Собола, джазового музыканта и поэта, написавшего ''Digitopia Blues'', рэп «имеет поразительное сходство с эволюцией джаза как стилистически, так и формально»<ref name="digitopia">Sobol, John. (2002). ''Digitopia Blues''. Banff Centre Press. {{ISBN|978-0-920159-89-7}}</ref>. Боксёр [[Мухаммед Али]] предвидел элементы рэпа, часто используя рифму и устную поэзию, как для тех времён, когда он [[Трэш-ток|нёс всякую ерунду]] на ринге, так и в качестве политической поэзии для своей активности за пределами бокса, прокладывая путь группе {{iw|The Last Poets|||The Last Poets}} в 1968 году, [[Гил Скотт-Херон]]у в 1970 году и появлению рэп-музыки в 1970-х<ref name="ny-ali">{{cite web|url=https://www.nytimes.com/2016/06/09/opinion/muhammad-ali-the-political-poet.html|title=Muhammad Ali, the Political Poet|work=[[The New York Times]]|date=June 9, 2016}}</ref>.

Предшественники также существуют в неафриканских/афроамериканских традициях, особенно в водевилях и музыкальном театре. Похожей традицией является песня со скороговоркой [[Гилберт и Салливан|Гилберта и Салливана]], но она берёт своё начало в более ранней итальянской опере. Музыкальный номер «Rock Island» из мюзикла Мередит Уилсон целиком озвучен ансамблем коммивояжеров, как и большинство номеров британского актёра [[Харрисон, Рекс|Рекса Харрисона]] в мюзикле Лернера и Лоу «[[Моя прекрасная леди (мюзикл)|Моя прекрасная леди]]» 1964 года. В песнях [[Миллер, Гленн|Гленна Миллера]] «The Lady’s in Love with You» и «The Little Man Who Not There» (обе 1939 года) есть чёткая рэп-последовательность, идущая в такт, как и в песне 1937 года «Doin' the Jive». В музыкальном театре термин «[[Остинато|вамп]]» идентичен его значению в джазе, госпеле и фанке, и он выполняет ту же функцию. Полуразговорная музыка уже давно стала особенно популярной в британских развлечениях, и такие примеры, как тема Дэвида Крофта из ситкома 1970 года ''Are You Being Served?'' имеет элементы, неотличимые от современного рэпа.

В классической музыке полуразговорная музыка была популярно стилизована композитором Арнольдом Шенбергом как [[Sprechstimme]], и широко использовалась в «Географической фуге» Эрнста Тоха 1924 года для разговорного хора и финальной сцены в балете Дариуса Мийо 1915 года «Choéphores»<ref>''The Oxford Companion to Music'' (2011) Oxford University Press {{ISBN|978-0-199579-03-7}}</ref>. На поле французского шансона, питаемого сильной поэтической традицией, такие авторы-исполнители, как Лео Ферре или Серж Генсбур, с самого начала 1970-х годов использовали разговорную речь вместо рока или симфонической музыки. Хотя они, вероятно, не оказали прямого влияния на развитие рэпа в афроамериканской культурной сфере, они проложили путь к принятию разговорной речи в музыке в области средств массовой информации, а также предоставили более широкий фон в целом ряде различных культурных контекстов, отличных от афроамериканского опыта, к которому позже можно было привязать рэп.

С упадком диско в начале 1980-х рэп стал новой формой самовыражения. Рэп возник в результате музыкальных экспериментов с рифмованной, ритмичной речью. Рэп был отходом от диско. Шерли Энн Уильямс упоминает развитие рэпа как «анти-диско» по стилю и средствам воспроизведения. Ранние рэп-произведения после диско стремились к более упрощённому способу создания треков, которые они должны были петь. Уильямс объясняет, как рэп-композиторы и диджеи противопоставили сильно оркестрованным и ритмичным мульти-трекам диско «[[брейкбит]]ы», которые были созданы путём компиляции различных записей из множества жанров и не требовали оборудования профессиональных студий звукозаписи. В профессиональных студиях не было необходимости, поэтому выпуск рэпа открывался для молодёжи, которая, как объясняет Уильямс, чувствовала себя «заблокированной» из-за капитала, необходимого для производства записей диско<ref>{{Cite book|title=Black Popular Culture|url=https://archive.org/details/blackpopularcult00dent|last=Wallace|first=Michele|publisher=Bay Press|year=1992|isbn=978-1-56584-459-9|location=Seattle|pages=[https://archive.org/details/blackpopularcult00dent/page/164 164]–167}}</ref>.

Более непосредственно относящимися к афроамериканскому сообществу были такие предметы, как школьные песнопения и насмешки, игры в хлопки<ref>K. D. Gaunt, The games black girls play: learning the ropes from Double-dutch to Hip-hop (New York: New York University Press, 2006)</ref>, стишки со скакалкой, некоторые из которых были связаны с неписаными народными историями, насчитывающими сотни лет и принадлежащих разным национальностям. Иногда в этих материалах содержатся оскорбительные тексты на расовой почве<ref>{{Cite web|url=http://www.beachnet.com/~jeanettem/chants.html|archive-url=https://web.archive.org/web/20120919082100/http://www.beachnet.com/~jeanettem/chants.html|url-status=dead|title=Beachnet.com|archive-date=September 19, 2012|access-date=February 25, 2021}}</ref>. Смежная область, которая не является, строго говоря, фольклором, это ритмичное приветствие и [[чирлидинг]] для военных и спорта.

=== Прото-рэп ===
В своём рассказе между треками на джазовом альбоме [[Расселл, Джордж (музыкант)|Джорджа Рассела]] 1958 года ''New York, N.Y.'', певец {{iw|Джон Хендрикс|||Jon Hendricks}} записал что-то близкое к современному рэпу, поскольку всё это рифмовалось и было исполнено в модной, ритмичной манере. Художественные формы, такие как устная джазовая поэзия и комедийные записи, оказали влияние на первых рэперов<ref name="thafoundation.com">{{cite web|url=http://www.thafoundation.com/coke.htm |title=Coke La Rock September |publisher=Thafoundation.com |access-date=January 27, 2014}}</ref>. {{iw|Coke La Rock|||Coke La Rock}}, которого часто называют первым хип-хоп-MC<ref>Jenkins, Sacha (December 3, 1999). ''Ego Trip's Book of Rap Lists''. St. Martin's Griffin, p. 20. {{ISBN|978-0-312-24298-5}}.</ref>, отмечает, что на его стиль повлияли такие исполнители, как {{iw|The Last Poets|||The Last Poets}}, а также комики, такие как {{iw|Wild Man Steve|||Wild Man Steve}} и [[Прайор, Ричард|Ричард Прайор]]<ref name="thafoundation.com"/>. Комик [[Руди Рэй Мур]] выпустил в 1960-х и 1970-х годах из-под прилавка альбомы, такие как ''This Pussy Belongs To Me'' (1970), который содержал «непристойные, откровенно сексуальные рифмы, которые часто были связаны с сутенёрами, проститутками, игроками и жуликами»<ref>{{cite web|author=Alex Henderson |url=http://www.allmusic.com/album/this-pussy-belongs-to-me-mw0000094218 |title=This Pussy Belongs to Me – Rudy Ray Moore &#124; Songs, Reviews, Credits, Awards |website=AllMusic |access-date=August 25, 2014}}</ref>, что позже привело к тому, что его назвали «Крёстным отцом рэпа»<ref name=chicago>{{cite news|author= Soren Baker |url=http://articles.chicagotribune.com/2002-05-10/entertainment/0205100386_1_rudy-ray-moore-rhyming-redd-foxx |title='Dolemite' star explores music |newspaper=Chicago Tribune|date=May 10, 2002 |access-date=August 25, 2014}}</ref>.

[[Скотт-Херон, Гил|Гил Скотт-Херон]], джазовый поэт/музыкант, оказал влияние на таких рэперов, как [[Chuck D]] и [[KRS-One]]<ref>Jeff Chang; D.J. Kool Herc (December 2005). ''Can't Stop Won't Stop: A History of the Hip-Hop Generation''. Picador. p. 249. {{ISBN|0-312-42579-1}}.</ref>. Сам же Скотт-Херон находился под влиянием {{iw|Мелвина Ван Пиблза|||Melvin Van Peebles}}<ref>{{cite news |url=http://www.philadelphiaweekly.com/news-and-opinion/cover-story/Forever_Badass-243548941.html |title=Forever badass: Melvin Van Peebles on his Philly funk gig and Sweetback memories &#124; Cover Story &#124; News and Opinion |newspaper=Philadelphia Weekly |access-date=February 21, 2014 |url-status=dead |archive-url=https://archive.today/20140221084523/http://www.philadelphiaweekly.com/news-and-opinion/cover-story/Forever_Badass-243548941.html |archive-date=February 21, 2014}}</ref><ref>{{cite web|url=http://www.visionaryproject.org/vanpeeblesmelvin/ |title=Melvin Van Peebles: Oral History Video Clips and Biography: NVLP Oral History Archive |publisher=Visionaryproject.org |date=August 21, 1932 |access-date=February 21, 2014}}</ref>, первым альбомом которого был ''Brer Soul'' 1968 года. Ван Пиблз описывает свой вокальный стиль как «старый южный стиль», на который повлияли певцы, которых он слышал, когда рос в Южном Чикаго<ref name=VanPeebles>{{cite AV media notes |chapter=The title of this album |title=What the. ... You Mean I Can't Sing?! |others=Melvin Van Peebles |year=2003 |first=Melvin |last=Van Peebles |publisher=Water |id=water122 |type=booklet }}</ref>. Ван Пиблз также сказал, что на него повлияли старые формы афро-американской музыки: «… такие люди, как [[Джефферсон, Блайнд Лемон|Блайнд Лемон Джефферсон]] и полевые крикуны. На меня также повлияли стили произносимых слов из Германии, с которыми я столкнулся, когда жил во Франции.»<ref name=George>{{cite AV media notes |title=Ghetto Gothic |others=Melvin Van Peebles |year=1995 |first=Nelson |last=George |publisher=Capitol |id=724382961420 |type=booklet }}</ref>.

В середине 20 века музыкальная культура стран Карибского бассейна постоянно находилась под влиянием одновременных изменений в [[Музыка США|американской музыке]]. Ещё в 1956 году<ref>Howard Johnson & Jim Pines (1982). ''Reggae – Deep Roots Music'', Proteus Books.</ref> [[диджей|диджеи]] {{iw|произносили слова нараспев|||Toasting (Jamaican music)}} (африканская традиция «отчеканенных» историй о героизме) поверх так называемых [[Ямайка|ямайских]] [[даб]]-битов. Это называлось «рэп», что расширило прежнее значение этого слова в афроамериканском сообществе - «обсуждать или дискутировать непринуждённо»<ref name="r0">The earlier meaning being "a usage well established among African-Americans by the 1960s.", according to ''[[The American Heritage Dictionary]]'', 4th Edition.</ref>.

Раннее исполнение рэпа в хип-хопе сформировалось из объявлений диджея и мастера церемоний (MC), сделанных через микрофон на вечеринках, а позже превратилось в более сложный рэп<ref name="Charlie Ahearn 2002">Jim Fricke and Charlie Ahearn, ''Yes Yes Y'all: The Experience Music Project Oral History Of Hip-hop's First Decade'' (New York: Da Capo, 2002), 128.</ref>. {{iw|Grandmaster Caz|||Grandmaster Caz}} заявляет: «Микрофон использовался только для объявлений, например, когда должна была состояться следующая вечеринка, или на вечеринку приходили мамы людей в поисках их, и вы должны объявить об этом в микрофон. Различные диджеи начали приукрашивать то, что они говорили. Я мог сделать такое объявление, и кто-нибудь, услышав его, добавлял что-то к нему. Я мог услышать его снова и продолжить дальше, пока объявление не превратилось бы из строк в предложения, в абзацы, в стихи, в рифмы.»<ref name="Charlie Ahearn 2002"/>.

Одним из первых рэперов в начале хип-хоп-периода, в конце 1970-х годов, был также первый хип-хоп-диджей [[Кул Герк]]. Герк, ямайский иммигрант, начал произносить простой рэп на своих вечеринках, которые, как некоторые утверждают, были вдохновлены ямайской традицией {{iw|произношения слов нараспев|||Toasting (Jamaican music)}}<ref name="daveyd1">{{cite web|url=http://www.daveyd.com/interviewkoolherc89.html| title = Davey D's Hip-Hop Corner|access-date=December 20, 2005}}</ref>. Однако сам Кул Герк отрицает эту связь (в книге «Хип-хоп» 1984 года), говоря: «Ямайское чтение нараспев? Нет, нет. Никакой связи. Я не мог играть регги в Бронксе. Люди не приняли бы этого. Моим вдохновением для рэпа является [[Джеймс Браун]] и альбом ''{{iw|Hustler’s Convention|||Hustlers Convention (Lightnin' Rod album)}}''»<ref>"Hip Hop: The Illustrated History of Break Dancing, Rap Music, and Graffiti", by Steven Hager, 1984, St Martin's Press, p. 45.</ref>. Герк также отмечает, что он был слишком молод, когда был на Ямайке, чтобы участвовать в их музыкальных вечеринках: «Я не мог туда попасть. Не мог. Мне было десять, одиннадцать лет»<ref>{{cite web|url=http://www.djhistory.com/interviews/kool-herc|title=Kool Herc|publisher=DJhistory.com|access-date=January 27, 2014|url-status=dead|archive-url=https://web.archive.org/web/20150601195425/http://www.djhistory.com/interviews/kool-herc |archive-date=June 1, 2015}}</ref>, и что, пока он был на Ямайке, он слушал Джеймса Брауна: «Я слушал американскую музыку на Ямайке и моим любимым исполнителем был [[Джеймс Браун]]. Вот, кто вдохновил меня. Большинство записей, которые я играл, принадлежали Джеймсу Брауну»<ref name="daveyd1"/>.

Однако с точки зрения того, что в 2010-х годах считалось «рэпом», источником был Манхэттен. Pete DJ Jones сказал, что первым, от кого он услышал рэп, был {{iw|DJ Hollywood|||DJ Hollywood}}, уроженец Гарлема (а не Бронкса)<ref>[http://www.thafoundation.com/pete.htm Pete "DJ" Jones Interview pt. 1], The Foundation.</ref>, который был диджеем в театре [[Аполло (театр, Нью-Йорк)|Apollo]]. [[Кёртис Блоу]] также говорит, что первым, от кого он услышал рифму, был DJ Hollywood<ref>{{cite web|url=http://www.wolfdorkapparel.com/props-hip-hop/.|title=An Ode to Hip-Hop: The 1970s|author=ScottK|access-date=June 30, 2015|url-status=dead|archive-url=https://web.archive.org/web/20150626130229/http://www.wolfdorkapparel.com/props-hip-hop/|archive-date=June 26, 2015}}</ref>. В интервью 2014 года Hollywood сказал: «До меня все просто объявляли. Раньше мне нравилось, как диджей {{iw|Фрэнки Крокер|||Frankie Crocker}} говорил что-то поверх трека, но его голос не был синкопирован с треком. Ребята тогда не интересовались музыкой. Я хотел плыть вместе с треком». И в 1975 году он положил начало тому, что стало известно как стиль хип-хопа, рифмуя синкопированно под ритм существующей записи непрерывно в течение почти минуты. Он адаптировал лирику [[Хейз, Айзек|Айзека Хейза]] из песни «Good Love 6-9969» и зарифмовал её поверх фрагмента песни «Love is the Message»<ref>Mark Skillz, [https://medium.com/cuepoint/dj-hollywood-the-original-king-of-new-york-41b131b966ee "DJ Hollywood: The Original King of New York"], Cuepoint, November 19, 2014.</ref>. Его партнёр Кевин Смит, более известный как {{iw|Lovebug Starski|||Lovebug Starski}}, взял этот новый стиль и представил его на хип-хоп-вечеринке в Бронксе, которая до этого состояла из диджеинга и бибоинга (или битбокса) с традиционным «выкрикивающим» стилем исполнения рэпа.

Стиль, который создал Hollywood, а его партнёр привнёс в хип-хоп, быстро стал стандартом. Что же на самом деле сделал Hollywood? Он создал «флоу». До этого все МС рифмовали на основе радио-диджеев. Обычно их рэп состоял из коротких строчек, которые были тематически разделены; они были отделены друг от друга. Но благодаря Hollywood, использующему тексты песен, его рифмам был присущ флоу и тема. Это изменило правила игры. К концу 1970-х годов такие артисты, как [[Кёртис Блоу]] и [[The Sugarhill Gang]], только начинали получать радиоэфир и оказывать влияние далеко за пределами Нью-Йорка в национальном масштабе. Сингл [[Blondie]] 1981 года, «Rapture», был одной из первых песен с рэпом, которая возглавила американский чарт [[Billboard Hot 100|''Billboard'' Hot 100]].

== Рэп в СССР ==
В [[СССР]] рэп появился в [[1980-е]] годы с развитием [[дискотека|дискотек]] и деятельности [[диск-жокей|диск-жокеев]]. В 1983−1984 годах были зафиксированы первые эксперименты с рэпом. Однако рэп, в отличие от [[рок-музыка|рок]]а, тогда не прижился<ref name="АиФ1993">{{cite web|url=https://archive.aif.ru/archive/1655808|title=Ставку на коммерческий успех, рэп-миссия Титомира потерпела неудачу. Бабки за рэпку (19.10.1993)|website=aif.ru|access-date=2022-01-26}}</ref>. Впервые рэп на русском языке прозвучал из уст [[Самара|куйбышевского]] диск-жокея Александра Астрова<ref name="Собака2011">{{Статья|автор=Евгений Шаповалов, Виталий Котов, Илья Стогов, Сергей Миненко, Вадим Чернов, Михаил Стацюк|заглавие=РЭПОПИСЬ: Хронология русского рэпа в цитатах и пояснениях|ссылка=https://img-host.ru/Gb7W4.jpg|издание=[[Собака.ru|РнД.Собака.ru]]|тип=журнал|год=2011|месяц=октябрь|номер=|страницы=142|issn=|место=[[Ростов-на-Дону]]|издательство=ООО «Топ 50»|ref=Собака.ru}}</ref><ref name="Самкульт2016">{{cite web|url=https://samcult.ru/heritage/10121|title=Крестный отец русского хип-хопа (автор: Илья Сульдин) (18 июля 2016 года). Опубликовано в издании «Свежая газета. Культура», № 12-13 (100-101) за 2016 год|website=samcult.ru|access-date=2021-11-26}}</ref><ref name="Zvuki2016">{{cite web|url=https://www.zvuki.ru/R/P/76020/|title=МУЗЫКА  Вспомнить всё: русский рэп - начало (автор: Ник Завриев) (18 сентября 2016 года)|website=zvuki.ru|access-date=2021-11-17}}</ref><ref>{{cite web|url=https://daily.afisha.ru/music/3081-poznakomtes-s-chelovekom-kotoryy-vozmozhno-pervym-zapisal-rep-na-russkom/|title=Александр Астров: Познакомьтесь с человеком, который, возможно, первым записал рэп на русском (автор: Никита Величко) (5 октября 2016 года)|website=daily.afisha.ru|access-date=2021-11-17}}</ref><ref name="Lenta2017">{{cite web|url=https://lenta.ru/articles/2017/12/13/sovietrap/|title=«За деньги девчонки торгуют любовью» - Чему научили нас первые советские рэперы (автор: Алёна Кожевникова) (13 декабря 2017 года)|website=lenta.ru|access-date=2021-11-17}}</ref><ref>{{cite web|url=https://www.soyuz.ru/articles/1092|title=История русского рэпа в 15 важнейших треках (автор: Анатолий Зайков) (22 декабря 2017 года)|website=soyuz.ru|access-date=2021-11-17}}</ref><ref>{{cite web|url=https://www.5-tv.ru/news/234541/russkij-rep-mify-irealnost/|title=Русский рэп: Мифы и реальность (автор: Денис Балин) (29 декабря 2018 года)|website=5-tv.ru|access-date=2021-11-17}}</ref><ref name="Доманский2020">{{Статья|ссылка=https://cyberleninka.ru/article/n/russkiy-rep-nachalo-subekt-i-avtor-v-pervyh-russkih-rok-repah-o-repe|автор=Юрий Викторович Доманский|заглавие=Русский рэп начало (субъект и автор в первых русских рок-рэпах о рэпе)|год=2020|язык=ru|издание=Русская рок-поэзия: текст и контекст|выпуск=S20|страницы=55-67|issn=2413-8703, 2414-0791}}</ref>. В 1984 году Астров предложил местной рок-группе «[[Час пик (группа)|Час пик]]», в которой он работал [[звукооператор]]ом и был автором большинства текстов, записать у него несколько оригинальных номеров для очередной конкурсной программы «Канона». В качестве музыкальной основы для эксперимента был взят сингл британского рок-музыканта [[Captain Sensible]] {{iw|«Wot»|||Wot (song)}} (1982). Инструменталы всех пяти композиций были записаны в течение одной ночи, а голос был наложен Астровым под утро. Позже, используя дискотечную аппаратуру, Астров свёл все записи воедино. Копия записи случайным образом отправилась в Москву, вернувшись обратно в Куйбышев через год в виде 25-минутного [[магнитоальбом]]а «Рэп»<ref name="Кушнир">{{книга|ссылка=https://litresp.ru/chitat/ru/К/kushnir-aleksandr/100-magnitoaljbomov-sovetskogo-roka|автор=А. Кушнир|заглавие=[[100 магнитоальбомов советского рока|100 магнитоальбомов советского рока. 1977—1991: 15 лет подпольной звукозаписи]]|место=М.|издательство="ЛЕАН", «АГРАФ», Фирма «КРАФТ+»|год=1999}}</ref>.

В 1985 году рэп стал появляться в творчестве рок-исполнителей. [[Кинчев, Константин Евгеньевич|Константин Кинчев]] из рок-группы «[[Алиса (группа)|Алиса]]» исполнил речитатив в песне «Меломан», завершавшийся фразой «И вот пою ещё одну песню в стиле рэп»<ref name="Дрок2020">{{Книга|ссылка=https://books.google.com.ua/books?id=35YIEAAAQBAJ&pg=PA18&dq=%D1%80%D1%83%D1%81%D1%81%D0%BA%D0%B8%D0%B9+%D1%85%D0%B8%D0%BF-%D1%85%D0%BE%D0%BF&hl=ru&sa=X&ved=2ahUKEwjQh5vp-YvuAhVqCRAIHaG4C3gQ6AEwAnoECAMQAg#v=onepage&q=%D1%80%D1%83%D1%81%D1%81%D0%BA%D0%B8%D0%B9%20%D1%85%D0%B8%D0%BF-%D1%85%D0%BE%D0%BF&f=false|автор=Дрок В. В|заглавие=Проблема повествователя в русском рэпе|год=2020-10-04|издательство=ООО ДиректМедиа|страниц=101|isbn=978-5-4499-1682-2}}</ref><ref name="Доманский2020"/><ref name="Кушнир"/>. Композиция была выпущена на альбоме «[[Энергия (альбом)|Энергия]]» (1988). Группа «Братья по разуму» записала «Рэп-скрэтч». Речитатив также был замечен в творчестве рок-группы «[[Бэд Бойз]]», вокалиста которой «местами заносило в сторону самопального советского рэпа»<ref name="Кушнир"/>.

В 1986 году куйбышевские музыканты «Часа пик», «Приёма по личным вопросам» и «Седьмой ступени» объединились в группу «Синтез» и записали номер в стиле рэп — «Пляж», взяв в качестве основы инструментальную запись группы Grandmaster Flash & The Furious Five<ref name="Кушнир"/>.

В мае 1987 года [[Константин Кинчев]] («[[Алиса (группа)|Алиса]]») написал песню «Тыр-тыр-тыр ([[Тоталитарный рэп]])», в которой рэп прозвучал как синоним жёсткого государственного контроля<ref name="Lenta2017"/>. Композиция вышла на альбоме «[[Шестой лесничий]]» (1989)<ref name="Доманский2020"/>. Музыкальный критик [[Троицкий, Артемий Кивович|Артемий Троицкий]] в своей книге «Поп-лексикон» (1990) назвал Кинчева «главным популяризатором рэпа в СССР»<ref>{{Книга|автор=Артем Троицкий|заглавие=Поп-лексикон|место=Новосибирск|издательство=АСК-интерпринт|год=1990|страницы=97|страниц=109|isbn=}}</ref>. Летом 1987 года диск-жокей и певец [[Минаев, Сергей Юрьевич|Сергей Минаев]] записал сатирический «[[Рэп диск-жокея]]» («Худсовет») для альбома «[[Радио «Абракадабра»]]». Это было переложение композиции «[[Holiday Rap]]», выпущенной годом раньше голландским дуэтом {{Нп5|MC Miker G & DJ Sven}} на музыку песни «[[Holiday (песня Мадонны)|Holiday]]» [[Мадонна (певица)|Мадонны]]<ref name="Собака2011"/><ref name="Lenta2017"/><ref>{{cite web|url=http://www.sergeyminaev.ru/v5/discography/magnitoalbom-radio-abrakadabra.html|title=Магнитоальбом Радио «Абракадабра» (1987)|author=[[Минаев, Сергей Юрьевич|Сергей Минаев]]|publisher=Официальный сайт Сергея Минаева|work=Дискография|access-date=2021-11-21|archive-url=http://web.archive.org/web/20110623072217/http://www.sergeyminaev.ru/v5/discography/magnitoalbom-radio-abrakadabra.html|archive-date=2011-06-23|deadlink=yes}}</ref>. В 1987 году рэп стал основой двух песен рок-группы «[[Телевизор (группа)|Телевизор]]»: в песне «Мы идём» был отмечен «механичный электронный рэп», а в «Сыт по горло» — заводной рэп с фанковой основой<ref name="Кушнир"/>. В 1987 году появился дуэт «Лёгкий Бум», выступающий на студенческих дискотеках [[МГУ]]. В своей заранее записанной программе диск-жокеи Виктор Савюк и Сергей Осенев использовали рэп для представления чужих произведений. За три года они выпустили девять магнитоальбомов: первая сторона с подборкой отечественных песен именовалась «совок», а вторая — «запад». Дуэт активно выступал в Москве и гастролировал, снялся в телепрограмме «[[Оба-на!]]», после чего распался в начале 1991 года<ref name="Zvuki2016"/><ref>{{cite web|url=https://easyboom.savyuk.ru/history/viktor-savyuk-o-legkom-bume/|title=Виктор Савюк о Лёгком Буме|website=easyboom.savyuk.ru|access-date=2021-11-21}}</ref><ref>{{cite web|url=https://dj.ru/articles/interview/27153/kto-byl-pervyj-dj-ili-kak-vse-nachinalos-chast-2|title=Кто был первый DJ или Как всё начиналось. Часть 2 (27 января 2006 года)|website=dj.ru|access-date=2021-11-21}}</ref>.

В 1988 году лирический русский рэп был замечен в композиции «Аптека» [[Александр Лаэртский|Александра Лаэртского]] на альбоме «Пионерская зорька»<ref name="Кушнир"/>. [[Андрей Державин]] и группа «Сталкер» записали в стиле рэп «Новости из первых рук», спровоцировав тем самым волну интереса к группе («Я подпрыгиваю вниз, вращаюсь. Я выбираю как мне одеться. 27 — это явно не старость. А рэп мне просто способ согреться»)<ref>{{cite web|url=https://www.mk.ru/culture/2018/09/19/andrey-derzhavin-muzykalnaya-moda-ciklichna-rep-byl-populyaren-eshhe-v-80kh.html|title=Андрей Державин: «Музыкальная мода циклична, и мне это нравится» - МК (19.09.2018)|website=mk.ru|access-date=2021-11-13}}</ref>. [[Парфенюк, Николай Евгеньевич|Николай Парфенюк]] исполнил речитатив в песне «Мистер Брейк» в [[рок-опера|рок-опере]] «Улица», видеоверсия которой была показана на телеканале «[[2х2]]» в 1989 году<ref>{{cite web|url=http://www.fandeeff.hop.ru/discs/presniakovst14.htm|title=Рецензия Николая Фандеева на сдвоенный авторский альбом Владимира Преснякова, ст. и Валерия Сауткина (30 июня 2014 года)|website=fandeeff.hop.ru|access-date=2021-11-13}}</ref>. [[Одесса|Одесская]] [[Маски (комик-труппа)|комик-труппа «Маски»]] продемонстрировала рэп в песнях «Задание выполнено» (1988)<ref>{{cite web|url=https://www.youtube.com/watch?v=rkj1eYbT1qo|title="Задание выполнено". 1988. Георгий Делиев, Юрий Володарский и комик-труппа "Маски"|website=youtube.com|access-date=2021-11-20}}</ref> и «Maski Rap» (1989)<ref>{{cite web|url=https://www.youtube.com/watch?v=zTSN_K6U7Tk|title=Maski Rap. 1989|website=youtube.com|access-date=2021-11-20}}</ref>.

В 1989 году в [[Ленинград]]е появились первые рэп-группы. Музыкальный продюсер [[Киселёв, Владимир Владимирович|Владимир Киселёв]] создал рэп-группу «[[Чёрное и Белое (группа)|Чёрное и Белое]]», в состав которой вошли Игорь Голубев и Родион Чистяков, а через два месяца к ним присоединились [[брейк-данс]]-танцоры из коллектива «Стоп»<ref name="Lenta2017"/>. Ленинградская театр-студия пантомимы Terra Mobile записала три песни в стиле рэп: «В городе танки», «Улицы-дома» и «1000 людей»<ref>{{cite web|url=https://www.youtube.com/watch?v=RGLpn9i0zYc|title=первый Rap на TV в СССР "Terra Mobile" Карлис, Стасик Золотой и Стриж... 1989 год|website=youtube.com|access-date=2021-11-20}}</ref>. Сразу после окончания школы Денис «[[DJ Тенгиз|Тенгиз]]» Чернышов и Мераб «Хотаб» Садыков создали рэп-группу «[[Пьянству Бойс|Термоядерный Джем]]»<ref name="Хулиган2003">{{Статья|автор=Даня Шаповалов|заглавие=Мистер Малой возвращается или Пьянству Бойс|издание=[[Хулиган (журнал)|Хулиган]]|тип=журнал|год=2003|месяц=июнь|номер=06 (15)|страницы=80-83|issn=1682-5683|archiveurl=https://web.archive.org/web/20040214114744/http://forum.i-rec.net/showthread.php?s=&threadid=318}}</ref><ref name="ИнтервьюRapRu2004">{{cite web|url=http://www.rap.ru/reading/1555|title=Мистер Малой и Пьянству Бойс: "Буду пагибать..." (Интервью) (30 июля 2004 года)|website=rap.ru|access-date=2021-11-20|archive-url=https://web.archive.org/web/20041009145728/http://www.rap.ru/reading/&pos_id=1265|archive-date=2004-10-09|deadlink=no}}</ref>. Вдохновившись появлением рэперов на августовском брейк-данс-фестивале «Papuga-89» ([[Паланга]], [[Литва]]), Сергей «Кефир» Лазарев, Владислав «DJ Вольф» Вайтехович и Дмитрий «DJ D» Ильин решили создать рэп-группу «Имя Защищено» и записали песню «Ленинград»<ref>{{cite web|url=https://www.youtube.com/watch?v=RuswirVfPYQ&t=173s|title=Cерия 095: DJ Kefir (Имя Защищено) • Хип-Хоп В России: от 1-го Лица (2011), отметка: 2:53 - 4:32|website=youtube.com|access-date=2021-11-20}}</ref>. Осенью Влад Валов («[[Шеff]]») и Глеб Матвеев («[[DJ LA]]») создали танцевальный брейк-данс-коллектив [[Bad Balance]], но первые рэп-песни были записаны ими только через год с приходом «[[Михей (музыкант)|Михея]]»<ref>{{cite web|url=https://www.youtube.com/watch?v=0XzExviJTS0&t=1230s|title=История русского хип хопа. Алексей Скаля. Братья Улыбайте (2018), отметка 20:30-21:00|website=youtube.com|access-date=2022-01-26}}</ref><ref name=RapRuBiography2004>{{cite web|url=http://www.rap.ru/artists/&pos_id=2102|title=Летопись хип-хопа. Биография группы Bad Balance на сайте Rap.Ru (автор: Андрей Никитин) (2004)|website=rap.ru|access-date=2021-11-20|archive-url=https://web.archive.org/web/20041105173118/http://www.rap.ru/artists/&pos_id=2102|archive-date=2004-11-05|deadlink=yes}}</ref><ref>{{cite web|url=https://the-flow.ru/beatsnvibes/50-sobitij-03|title=50 главных событий в русском рэпе: рэп выходит из подполья (9 октября 2015 года)|website=the-flow.ru|access-date=2021-11-20}}</ref>. В [[Москва|Москве]] также начали появляться рэп-группы. Осенью брейк-данс-коллектив «Меркурий» преобразовался в рэп-группу [[D.M.J.]] и записал три песни — «Безумная тусовка», «Бьёт 12-й час», «Уличные звёзды» — которые увидят свет спустя много лет. В качестве аналога были взяты американские группы [[Beastie Boys]] и DJ Jazzy Jeff & the Fresh Prince<ref>{{Книга|ссылка=https://books.google.ru/books?id=JqGICwAAQBAJ|автор=Бастер М.|заглавие=Ньювейв (Хулиганы-80. Часть первая)|год=2015|издательство=АНОК "T.C.I." (2009), T/O "Neformat", Accent Graphics Communications (2015)|страницы=87|страниц=256|isbn=978-5-904377-01-4|ref=Бастер}}</ref>. В конце года московские брейкеры Андрей «Ганс Хольман» Савченко, Андрей «[[Дельфин (певец)|Дельфин]]» Лысиков и Олег «Олень» Башкатов начали репетировать в домашних условиях под именем «[[Дубовый Гаайъ]]», однако первые песни будут записаны ими на студии только в 1991 году<ref name="Mopinion2015">{{cite web|url=http://mopinion.ru/dubovyi%20gaai.htm|title=Дубовый Гаайъ. Дискообзор (Автор: Виктор Пиняев) (2015)|website=mopinion.ru|access-date=2021-11-20}}</ref>.

В 1991 году бывшие участники [[рок-музыка|рок]]-группы «[[Звуки Му]]», Алексей Павлов и Павел Хотин, образовали в Москве [[техно]]-рэп-[[джаз]]-группу «[[MD & C Павлов]]»<ref name="RockFuzz1994">{{Статья|автор=Александр Малькевич|заглавие=Репортаж: Что выбирает новое поколение|год=1994|издание=[[Rock-Fuzz]]|тип=газета|месяц=декабрь|номер=17|страницы=10}}</ref>. Коллектив успешно дебютировал на фестивале «Рэп Пик-91»<ref name="PeePsRu2002">{{cite web|url=http://cel.peeps.ru/bio/288/|title=PeePs.Ru :: Знаменитости :: MD&С Павлов :: Биография|website=cel.peeps.ru|access-date=2021-11-20|archive-url=https://web.archive.org/web/20020226234829/http://cel.peeps.ru/bio/288/|archive-date=2002-02-26|deadlink=yes}}</ref>, но первый альбом вышел только в 1993 году. [[Титомир, Богдан Петрович|Богдан Титомир]] покинул группу «[[Кар-Мэн]]» и занялся сольным творчеством, выпустив в ноябре того же года синглы «[[Делай как я]]» и «Ерунда» с будущего альбома «[[Высокая энергия]]» (1992)<ref name="Собака2011"/><ref>{{Книга|ссылка=https://books.google.ru/books?id=YFeGDwAAQBAJ|автор=Сычев С.|заглавие=Хит-парады в СССР. «Звуковая дорожка», «Хит-парад ТАСС» и др.|год=2019|язык=ru|издательство=Издательские решения||страницы=61|страниц=145|isbn=978-5-44-962237-2|ref=Сычев}}</ref>. Летом того же года рэп-группа «[[Мальчишник (группа)|Мальчишник]]» дебютировала на телеканале «[[2х2]]» с видеоклипом на песню «Ночь» с будущего альбома «[[Поговорим о сексе (альбом)|Поговорим о сексе]]» (1992)<ref name="АлексейАдамовLenta2015">{{cite web|url=https://lenta.ru/articles/2015/12/18/adamov/|title=«В СССР секса не было, пока не появилась группа "Мальчишник"». Продюсер Алексей Адамов о страшных и увлекательных 90-х (18 декабря 2015 года)|website=lenta.ru|access-date=2021-11-20}}</ref>. В том же году [[Игорь Тальков]] вводил в песни элементы набирающего популярность рэпа («[[Метаморфоза (песня Игоря Талькова)|Метаморфоза]]» и «[[КПСС (песня)|КПСС]]»)<ref>{{cite web|url=https://ria.ru/20211006/talkov-1753178503.html|title=Тайна рокового выстрела. Почему погиб Игорь Тальков и кем бы он был сейчас (06.10.2021)|website=ria.ru|access-date=2021-11-20}}</ref>.

19, 20 и 21 апреля 1991 года в [[ЛДМ|Ленинградском дворце молодёжи]] состоялся первый Всесоюзный фестиваль рэп-музыки «Рэп Пик-91», организованный диджеями Андреем «Репой» Репниковым и Александром Чибисом (творческий центр «Арт-Шоп»)<ref>{{cite web|url=https://www.intermedia.ru/news/297461|title=Автор «Отпетых мошенников» находится в коме (07.07.2016)|website=intermedia.ru|access-date=2021-11-20|quote=Он был организатором первого в нашей стране фестиваля рэп-музыки «Рэп-Пик-91»}}</ref>. На фестивале участвовали сильнейшие рэп-команды Ленинграда, Москвы, Калининграда, Риги, Петрозаводска, Киева, Таллина<ref>{{cite web|url=https://pbs.twimg.com/media/DbOZ5JVWsAAOtIR?format=jpg&name=medium|title=Афиша фестиваля рэп-музыки «Рэп Пик-91»|website=pbs.twimg.com|access-date=2021-11-20}}</ref>. В финале на сцену были приглашены группы «Термоядерный Джем» и Bad Balance, где победителей определили зрители: первое место заняла группа «Термоядерный Джем», а второе — досталось группе Bad Balance<ref name="Хулиган2003"/><ref name="ДоремиксРекордс2003">{{cite web|url=http://doremix.ru/www/drm_history.html|title=Сайт музыкального издательства «Доремикс Рекордс». МИСТЕР МАЛОЙ и ПЬЯНСТВУ БОЙС: История (2003)|website=doremix.ru|access-date=2021-11-20|archive-url=https://web.archive.org/web/20030714001358/http://doremix.ru/www/drm_history.html|archive-date=2003-07-14|deadlink=yes}}</ref>.

== Интересные факты ==
{{main|Prisencolinensinainciusol}}
Задолго до появления современного рэпа, песня в аналогичном стиле появилась в репертуаре известного [[италия|итальянского]] певца и актёра [[Адриано Челентано]]<ref name="sorrisi">{{cite web|title=«А сейчас говорит Адриано» |url=http://www.celentano.ru/rus/interview/sorrisi.shtml |author=Альдо Витали.|date=2004-11-11|work=Журнал «Sorrisi»|publisher=|accessdate=2012-05-27|lang=ru|deadlink=no}}</ref>. Ещё в начале [[1970-е|1970-х]] годов Адриано придумал и создал музыкальный номер под названием «''[[Prisencolinensinainciusol]]''», в котором он исполнял [[речитатив]]ом фразы, написанные на [[глоссолалия|вымышленном языке]], по звучанию напоминавшем смесь [[английский язык|английского]] с [[итальянский язык|итальянским]]. И только через десять лет этот новый музыкальный стиль перекочевал в [[США]]<ref>{{cite web|title=Stop Making Sense|url= http://www.newyorker.com/online/blogs/sashafrerejones/2008/04/universal-recor.html|author=Саша Фрере-Джонс.|date=2008-04-29|work=Newyorker.com|publisher=|accessdate=2012-05-27|lang=en}}</ref>. Сам Челентано на концерте в [[СССР]] [[1987 год]]а заявлял, что этим номером он хотел сказать о некоммуникабельности некоторых людей<ref>[https://www.youtube.com/watch?v=M9MQsmPGqxE Фрагмент выступления в Москве]</ref>.

== Примечания ==
{{Примечания|refs=
<ref name="tony">Jay Ruttenberg, [http://www.timeout.com/newyork/music/the-roots-of-hip-hop-from-church-to-gangsta "The Roots of Hip Hop: From Church to Gangsta"], ''Time Out New York'', December 22, 2008.</ref>

<ref name="digitopia">Sobol, John. (2002). ''Digitopia Blues''. Banff Centre Press. {{ISBN|978-0-920159-89-7}}</ref>

<ref name="ny-ali">{{cite web|url=https://www.nytimes.com/2016/06/09/opinion/muhammad-ali-the-political-poet.html|title=Muhammad Ali, the Political Poet|work=[[The New York Times]]|date=June 9, 2016}}</ref>
}}

== Литература ==
* {{cite book|last=Edwards|first=Paul|author2=[[Kool G Rap]] (foreword)|date=December 2009|title=How to Rap: The Art & Science of the Hip-Hop MC|page=[https://archive.org/details/howtorapartscien0000edwa/page/340 340]|publisher=Chicago Review Press|isbn=978-1-55652-816-3|ref=Edwards2009}}

== Ссылки ==
{{wiktionary|рэп}}
* ''Васильчук Татьяна.'' [https://www.novayagazeta.ru/articles/2018/12/06/78834-repery-proporhali-nad-dumoy «Ни о чём разговор, братан»: Лояльные властям рэперы пошли на диалог с депутатами: кто выиграл баттл?] // [[Новая газета]]. 6 декабря 2018.

{{перевести|en|Rapping}}
{{Хип-хоп}}

{{ВС}}

[[Категория:Рэп]]